【音楽･論評】V6、いま聴かなくてどうする　デビュー20周年を前にした音楽的充実期【ジャニーズ】

1 ：読者の声(dion軍)：2014/11/24(月) 22:25:10.63 ID:0Yhu8W5s.net

　V6の活躍がめざましい。岡田准一は、大河をはじめドラマや映画に引っ張りだこだし、
坂本昌行と森田剛は舞台役者としての評価が高い。井ノ原快彦はNHKの朝の顔で、
三宅健もNHKで手話の番組を始めた。長野博はグルメリポーターとしての存在感が抜群である。

　V6に限らず言えることだが、アイドルを長くやっていれば当然いつまでもデビュー当時のままでは
いられない。しだいに若いときには出せない味を求められるだろう。逆に言えば、そのような味を
見つけたアイドルは、今後も新しい魅力を見せてくれるだろうと期待できる。V6は、メンバーがそれぞれ、
まさにそのような次なる段階に入っている感じがする。だから、見ているのが楽しい。

　ジャニーズのグループのデビュー曲を振り返ると、その時代の空気のようなものが伝わってくる。
古くは、中村八大のコーラス曲でデビューした初代ジャニーズやGSを模したフォーリーブス。
比較的新しいところでは、ラップを取り入れた嵐「A・RA・SHI」。忍者のサウンドがジャネット・
ジャクソン『Rhythm Nation』のようだったのも、その時代の空気と言えばそうか。

　そういう点からすると、V6のデビューはなによりユーロビートの時代を映し出している。
V6のデビューは1995年だが、この時期は、小室哲哉によって切りひらかれた国産ダンス・ミュージックを
土台にしてユーロビートが展開していく時期である。同時期、V6と同じavexではMAXがデビューしており、
直前には安室奈美恵 with SUPER MONKEY’S「TRY ME〜私を信じて〜」のヒットがある。
デビュー会見がヴェルファーレでおこなわれたのも、特筆すべきことだろう。

　加えて言えば、V6が「ワールドカップ・バレー」のイメージキャラクターとして登場したことも
ジャニーズ史的に重要である。V6の登場は、現在まで続くジャニーズとバレーボールの
浅からぬ関係の嚆矢となっている。

（>>2-3あたりに続きます）

ソース
http://realsound.jp/2014/11/post-1822.html
http://realsound.jp/2014/11/post-1822_2.html

2 ：読者の声(dion軍)：2014/11/24(月) 22:26:16.92 ID:0Yhu8W5s.net

（>>1から続きます）

　V6はデビュー曲「MUSIC FOR THE PEOPLE」から４曲にわたって、イタロ系のプロデューサーである
デイヴ・ロジャースを迎え、良質な国産ユーロビートを発表し、その後、ユーロビートのブームが
一段落すると様々な楽曲に挑むようになる。

　なかでも、長万部太郎こと角松敏生による「WAになって踊ろう」などは、V6が歌ったことで
ジャニーズ屈指の国民的ナンバーになった。藤井兄弟による「GENERATION GAP」も、個人的に好きな
１曲である。その意味で、90年代後半のV6は音楽的に充実していたと言える。

　しかし、CD自体の売り上げが下がってくる2000年代も後半になると、V6は少し苦戦していたように見える。
もちろん、のちに後輩たちに歌い継がれる「HONEY BEAT」や見事にデジタル・シミュレートされた
「GUILTY」など、重要曲・好曲はコンスタントに発表され、セールスも悪くなかった。
しかし、正直かつてほどの勢いはないという印象を抱いた。

　そんなV6の音楽が勢いを取り戻したと思えたのは、2011年のシングル「Sexy, Honey, Bunny!」を
聴いたときである。corin／西寺郷太のいわゆる（？）「にしこり体制」だ。自身が熱狂的な
ジャニーズファンでもある西寺は、この時期にメンバーに入念なヴォーカル指導をおこなっている。

　この西寺のメンバーの持ち味を活かしたヴォーカル指導が、のちのアルバム『Oh! My! Goodness!』の
名盤化に大きく貢献している。そして、その到達点こそ、怪作にして傑作「kEEP oN.」だろう。
「Sunday Monday 朝まで〜♪」と始まる坂本のオペラパートを聴いたときの衝撃は忘れられない
（というか、あらためて聴き直してもいまだ冷静ではいられない！）。

（>>3あたりに続きます）